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El entorno cultural actual en el que crecen y desarrollan sus aprendizajes los jóvenes manifiesta una tendencia sostenida en lo que podríamos llamar la mutación del bagaje de sus aprendizajes autónomos desde lo concreto-material hacia una dependencia de los medios comunicacionales y la virtualidad, que produce una ruptura en el modo en el que el individuo percibe el mundo y desarrolla sus habilidades manuales e intelectuales desde sus aprendizajes prístinos, estableciendo un corpus con el que inician y desarrollan su formación universitaria. El conjunto de actividades concreto-manuales, la percepción directa de lo concreto-real, es progresivamente abandonado y, en la misma medida, reemplazado por un uso creciente y cada vez más excluyente de lo abstracto virtual, lo que plantea una problemática original propia de nuestra civilización, generando una dicotomía radical que pareciera indicar que ambas vías de la experiencia no hallarán más un punto de contacto y unificación. Ello requiere de inmediatas y urgentes transformaciones en lo que a la enseñanza de la Arquitectura se refiere, que lo debe preparar para su desempeño en un trabajo interconectado y múltiple. Estos fundamentos requieren de espacios educativos interdisciplinarios que ensayen estrategias de formación para el mundo laboral y formen en la interdisciplina y el trabajo colaborativo, a la vez que potencien percepciones y habilidades de pensamientos diversos en el mismo sujeto. La presentación abordará desarrollos y resultados de un Workshop experimental que pretende transformarse en una materia optativa para Música, Arquitectura e Informática, y que, partiendo de las evaluaciones de distintas Experiencias Controladas realizadas en el Proyecto de Investigación y Desarrollo interdisciplinario “Música y arquitectura: La forma como vínculo, el hipermedio como herramienta”, surge como experimentación final del mismo. Los desarrollos teóricos y experimentales, destinados a estudiantes de los niveles superiores de Arquitectura, Música, Bellas artes, Filosofía, Comunicación Visual e Informática, se centrarán en la relación entre lo sonoro y lo visual y su concreción material, a la vez que abrirán los caminos hacia la reflexión y formulación teórica indispensable con respecto a la manera en que se producen estos cruces o paralelismos interartísticos. Desde esos presupuestos, el objetivo es generar una oferta académica que garantice un espacio alternativo adonde se promueva la experimentación interdisciplinar, que permita investigar distintos procesos creativos relacionados a partir de la realización conjunta y de la reflexión desde los campos involucrados. La metodología integrará contenidos teórico-prácticos específicos de cada disciplina a partir de la experimentación creativa desarrollada en tres módulos en donde los participantes explorarán las posibles variables de interacción entre música y forma a través de ejercicios guiados y del desarrollo de un proyecto personal. Asimismo, la diversidad de programas para creación de imágenes, cada uno con sus propios condicionamientos, ha inducido a variadas interpretaciones que no encuentran demasiados puntos comunes, promoviendo la elaboración de un software único, con un diseño simple pero adaptado a las necesidades de las experimentaciones actuales, que permitirá rápidas modificaciones conforme la marcha de las mismas lo vaya demandando. |